Cómo trabajar El pájaro de fuego por David McGill

Una furtiva lagrima. Análisis técnico e interpretativo

Una furtiva lágrima es una de las arias de tenor más famosas del repertorio de canto. Comienza con un solo de fagot mientras el arpa realiza un acompañamiento arpegiado como si fuera un motor rítmico constante. En las grabaciones recomendadas, la mayoría tienen un tiempo alrededor de ♪ = 76-78.

           ·         Fraseo

Deberíamos abordar esta melodía con la misma expresividad que el tenor. En relación con el fraseo, primero debemos tener claro que queremos tocar en cada frase.

La intensidad y la velocidad del vibrato deben aumentar en cada nota de la línea ascendente Fa - Sol♭ - La♭. Un vibrato de canto expresivo es mucho más fácil de producir en los Sol♭3 utilizando la digitación que se muestra en la Ilustración 21, que Corey (1980) recomienda para su uso en sonidos largos. 

 

Sol♭3

En la Ilustración 22 señalo con el símbolo vib. el vibrato de las notas que forman la línea fundamental ascendente (Fa3-Sol♭3-La♭3). Según la melodía va haciéndose más aguda, se hace más intenso, por lo que el vibrato también gana intensidad.

En los intervalos Fa-Si♭ y Sol♭-Do, colocar la garganta de EEE en la nota aguda y cambiar a una posición de OOO en la nota más grave, nos permitirá entonar el intervalo como si fuéramos cantantes. Esto hará que el intervalo tenga una mejor afinación y un sonido más cálido.

Cómo trabajar Una furtiva lagrima por David McGill

LEGATO

¿Cómo se produce el legato?

El legato se produce cuando se toca un conjunto de notas seguidas sobre un envío continuo de aire.  La columna de aire aporta el apoyo necesario para mantener el fraseo y los dedos accionan el mecanismo del instrumento.


¿Usamos la lengua?

Solo atacamos la primera nota, las demás sonarán sin ninguna intervención de la lengua.


¿Cuál es la base de un buen legato?

Mantener la continuidad en la columna de aire e integrar todas las notas en la dirección de la frase, evitando acentos no deseados.



Recomendación: independientemente de la velocidad, cuando toques un pasaje ligado, ten cuidado con los movimientos de los dedos, sobre todo que se pulsen las llaves del instrumento a la vez y sin hacer ruido. Haz ejercicios sencillos mirándote en un espejo, observa como se mueven los dedos lentamente, evita la tensión y que se levanten demasiado. Es importante centrarse en continuidad y dirección del aire.



REFERENCIAS:

Ruíz, J.M. (2017). El aprendizaje de los instrumentos de viento madera: Técnicas de estudio y ejercicios para flauta, oboe, clarinete, fagot, saxofón... Barcelona, España: Redbook Ediciones.